2014年7月26日 星期六

Nabowa 10th Anniversary



















溫暖的木吉他聲響、曼妙的小提琴旋律、點綴的恰到好處的鼓、遊走在曲子之間的貝斯,來自於京都的四人器樂演奏樂團 - Nabowa

Nabowa的音樂含括了許多不同領域的元素,像是:Jazz、Folk、Noise...等等 (日本人玩音樂對於這方面真的很厲害呐,害我每次提到都要老是説這句都不知道説多少次了)
而且因為他們是由Jam(即興演奏)起家,因此奠定了深厚默契的緣故,他們的樂器聽起來彷彿是有生命的在曲子中互動和對話,也像是有一條隱形的線互相拉著彼此一樣,將所有樂器以及音樂維持在一個很美妙的平衡點上,一同進行將曲子鋪陳成一首又一首的美妙樂章。

他們每一首曲子所展現出來的姿態都很不同。也許我等下介紹的這首「揺らぐ魚」是會讓人想飄來飄去遊蕩在他們所營造的空間中的曲子,但另外一首歌卻又像是fusion jazz會讓人想跟著搖擺的曲子「SUN」,再下一首可能又變成搭有非洲鼓編制讓人彷彿置身於山林間的民謠風曲子「mego」...等等

而這次要介紹的這首「揺らぐ魚」來自於他們今年六月所發行的第四張專輯「4」中

水波、光線、折射、飄盪,Nabowa藉由他們樂器間的絕妙平衡,和透過各種聲響的製造及旋律的起伏讓人感覺像是沉在湖底般隨著水波飄盪。
鋪陳在水中深處的木吉他、演奏著漂浮般美妙主旋律的小提琴、鼓組Hi-hat和Ride聲響的製造以及貝斯的加入和變化,就這樣一直到曲子後段的齊奏結束後,只剩下效果器的殘響,像是最終沉沉的落在湖底睡眠一般。

















最後,一個好消息帶給大家,就在Nabowa的10周年之際,他們才於FUJI ROCK FESTIVAL ’14演出完,並且之後也會在各地展開新專輯「4」和10周年Remix專輯「Nabowa Meets Carlos Niño & Friends」的巡迴,而且其中包含了台灣場!!

而除了新專輯「4」之外的這張「Nabowa Meets Carlos Niño & Friends」專輯邀請了DJ【Carlos Niño(カルロス・ニーニョ)】與他們的許多朋友和合作對象將以前的舊曲重新打掉再構築、混音、詮釋。

Nabowa 10th Anniversary
NABOWA首場台灣演唱會 "雪月風花"
10/25(六) 台北公館 The Wall
預售票價: 800
現場票價: 1200
網路購票點我




2014年7月25日 星期五

tide/edit



聽到toe和goodbye這兩個關鍵字不知道各位讀者的腦中是不是都響起了那個熟悉的旋律呢?
如果有在聽toe的話想必這首歌很多人都耳熟能詳。但是,這次要介紹的是tide/edit所cover(或者説是arrange)的goodbye。

tide/edit是一組來自菲律賓的數學搖滾樂團(對,你沒看錯,就是那個菲律賓)
版主從許久前就注意到他們一直很想分享但是苦無機會下手,直到後來才想到他們有這樣一段很有水準的cover,所以以此為契機私心的來分享一下這個樂團。
另外,不知道各位有沒有注意到,tide/edit團名的tide倒轉過來就是edit,算是一個有趣的小細節(笑)


首先,他們很鄭重的在底下提醒點進來的人説他們所cover的goobye和原曲非常不同,可以按下ctrl+W來保障你耳朵的安全
(什麼?不知道按了有什麼用? 試試看就知道了嘛...XD)

他們所cover的這首goodbye從一開頭就是優美的琴鍵聲,KB和Vocal的部分是來自於他們的吉他手,然後中段做了一個風格的轉折,加入了BASS和使用Drum pad以帶有電子感的鼓組MIDI音色改變大家對於goodbye這首歌的既定印象,每次在聽的時候都會希望兩個不同風格的段落都做成全曲版,兩種風格都只有一半完完全全聽不過癮啊


除此之外,他們團的創作曲也都非常好聽,以下兩曲來自於他們的創作曲
來自於2011年7月的免費下載專輯「A Work in Progress」中的 Return



2012年8月「IDEAS EP」中的 Pagbangon


並且他們也於今年6月14日發售全新專輯「Foreign Languages」
有興趣的朋友們可以到他們的Bandcamp全曲試聽

2014年7月24日 星期四

三個人、兩架琴、四組鍵盤與一套鼓的對話 - Mouse On The Keys


成立於2006年的Mouse On The Keys,隸屬於toe的自有廠牌Machu Picchu INDUSTRIAS底下
Mouse On The Keys有別於一般搖滾樂團和器樂演奏樂團的編制,採用了一組鼓和兩位鍵盤手的組合,而這兩位鍵盤手又分別控制了兩組鍵盤。因此,Mouse On The Keys共計為三個人、兩架琴、四組鍵盤與一套鼓的組合。

川崎昭/Drum
清田敦/Piano ,keyboard
新留大介/Piano ,keyboard

Mouse On The Keys的音樂中融合了Jazz、Funk、Post‐Rock和Electronic Music...等各式曲風的元素,並且對樂手們強悍的技巧與音樂整體情緒的掌控也非常的優秀,讓聽覺彷彿飽足了一頓豐盛又精彩的饗宴一般。
Mouse On The Keys中的鼓幾乎成為了整個曲子節奏與情緒的主幹,神經質與狂躁的鼓點配合上高超的力度控制與敲擊的情緒使得這組鼓在音樂中不再只是帶領著節奏,而是擴張到了情緒與旋律上。除了鼓組之外,時而彈奏著重複的Riff、時而轉變為優美的樂句,時而又跟著鼓的節奏起舞共計四組鍵盤的交錯組合與演出也非常讓人目不暇給,厚重的低音重擊、優美的旋律線條、參雜著些許不協的合音的演出,使得Mouse On The Keys的每首曲子結束後都會讓人不禁讚嘆:怎麼會有如此精彩的音樂!

也因如此不同的編制和如此不同的思維,所以也造就了如此不同的Mouse On The Keys。




2014年7月23日 星期三

toconoma



這次介紹的是以演奏曲和舞曲為基底,加上了latin、funk、fusion jazz等元素的器樂演奏樂團 - toconoma
toconoma對於樂曲的舖陳和節奏都非常的優秀,結合了拉丁美洲式異國風的節奏和編曲、並且也擁有funk的跳躍性節拍,聽著會讓人很容易的會想隨著他們的音樂一起搖擺、起舞。
















這次推薦的這首歌「Vermelho do sol」原文是葡萄牙文,翻譯成中文就是"夕陽般的紅"的意思
並且,在拉丁美洲裡葡萄牙文佔有相當的使用比例,因此這首曲子不論是鼓的節奏還是各項樂器的solo段落都具有十足的拉丁元素,是個非常有巧思的細節。
在這首「Vermelho do sol」中從一開始吉他finger style的分散和弦就非常有味道,然後加入了大鼓並且鍵盤奏出了貫穿整首曲子的riff,接著繼續鋪陳到曲子的高潮並且由這段riff延伸出了一整串的美妙旋律,讓人會想跟著MV的中的舞者一起擺動、起舞。

toconoma才剛於7/16發售了タワーレコード / Tower Records Japan的限定EP 「REMASTERING」,在這張EP中他們將自己以前的舊曲重新進行母帶後期(Mastering)的處理,以下是「REMASTERING」的試聽連結。
Toconoma EP REMASTERING_ALL TRACK_Digest | Sound Cloud


下面這支影片是他們在ONE Music Camp 2014音樂節的live影片,可以看到不論大人小孩都很高興的跳著舞和擺動身體,互動與氣氛非常的棒,讓人真的很想參與在其中一起跟著音樂搖擺。


來自他們10月15日發售的新專輯「TENT」中的新曲「relive」不同於Vermelho do sol拉丁風,變成了以充滿躍動感的funk式的吉他刷法起頭,並且進歌之後精巧的Bass line和舞曲式鼓點讓整首曲子同樣的讓人想在螢幕前一起起舞,而擔當主旋律的鍵盤更是讓人想在螢幕前面跟著搖擺。



以琴鍵貫穿音樂的 - fox capture plan



這次介紹的是一團來自日本的Nu-Jazz樂團 - fox capture plan
Nu這個詞每當在曲風中出現時就代表著「新興、新穎」的意思,這些世界上各種曲風的音樂,從起源發展到現在經過時間的催化也延伸出了許許多多不盡相同的風格,而Jazz中除了有Fusion之外(融合樂:泛指將Jazz與其他樂風混合在一起的樂風,如:Funk Jazz、Latin Jazz...等),到了近代也有Nu-Jazz的出現,在Nu-Jazz中加入了許多較為新潮的元素(如電音、嘻哈...等)衍生出不同於以往的爵士樂。

fox capture plan就是一組這樣的樂團,由Piano、Double Bass、Drum所組成的trio編制(trio:三件式的樂團),這三項樂器在爵士樂裡面也是最基本的配置,但是他們玩的東西卻是自稱「現代版Jazz Rock」,對小編來說與其這樣念,更好的理解方式就是Nu-Jazz啦!

fox capture plan如同貫穿整個音樂般的琴鍵聲響讓人非常的記憶非常深刻,以鋼琴彈奏出充滿記憶點的Riff並且大量重覆的彈奏搭配上低音大提琴與鼓組讓他們的曲子特色非常鮮明。並且他們也擁有許多日本樂團的優點,細膩的編曲與吸收許多各種各類不同樂風的元素。以Jazz Rock為基底,然後再用自己的方式透過手中的樂器演繹出來。

並且fox capture plan也參與了即將於2015年3月11日日本迪士尼所發售的合集「PIANO MAN PLAYS DISNEY」,在這張合輯中有許許多多的日本樂團以鋼琴為概念把這些迪士尼的經典曲目重新翻玩成不一樣的風格。如:fox capture plan、→Pia-no-jaC←、toconoma、Schroeder-Headz、jizue、中塚武...等 
而這些曲目中,從非常有名的冰雪奇緣、神鬼奇航,到灰姑娘、小美人魚、愛麗絲夢遊仙境...等迪士尼經典作品的曲子都涵括在內,其中fox capture plan參與的曲子分別為神鬼奇航的「彼こそが海賊(パイレーツ・オブ・カリビアン)」與冰雪奇緣的「レット・イット・ゴー ~ありのままで~」。


收錄於2014年7月9號發行的第三張專輯「WALL」中的「疾走する閃光」

來自於他們2013年12月4日所發售的第二張專輯「BRIDGE」中的「RISING」


「PIANO MAN PLAYS DISNEY」全曲試聽



2014年7月22日 星期二

SHANK




庵原将平(Vo/Ba )1988年3月4日
松崎兵太(Gt/Cho)1987年7月1日
池本雄季(Dr)1988年4月26日


在長崎活動的三人編制龐克樂團。看到了AIR JAM(90年代樂團活動十分活躍的Hi-STANDARD主辦的音樂節,許多知名樂團像是BRAHMAN,HUSKING BEE等都有參與)三人對樂團產生憧憬,組成了SHANK。在高中時期受到認可,開始在家鄉長崎的巡迴中擔任開場樂團。

之後在巡演中受到其它樂團的認同,開始在長崎以外的九州各縣的巡演中支援。在18歲時,開始在KEN YOKOYAMA、10-FEET的ONE MAN LIVE中擔任開場樂團,開始嶄露頭角。之後也在幾個獨立音樂圈裡著名的樂團OVER ARM THROW、dustbox、Northern19等擔當巡演的支援樂團。(那時候尚未發行CD)

2008年10月在TOWER RECORDS發行限定單曲「RESTART」。沒有任何宣傳,只限定店鋪販售,登上ORICON單曲排行榜97名、獨立單曲排行榜第一名。

同年12月發行第一張迷你專輯"From tiny square room"登上ORICON專輯排行榜第三名,樂團的氣勢開始突飛猛進。以這張專輯展開全國108場巡演(每場都SOLD OUT)在七個月之後(此時還在進行巡演)發行第二張迷你專輯"My sweet unverse"。這張也在ORICON專輯排行榜上拿下第三名。以這張專輯展開的68場全國巡演也是場場售罄。

同時在演出現場中販售限定2000張的LIVE DVD也在數周內完售。

2010年的夏天發行了第一張正規專輯,五月也在演出現場發行限定單曲,馬不停蹄的展開活動中。

能在日本許多音樂季上看到他們的演出,可見已闖出一番好成績。


推薦歌曲:
"Long for the Blue moon"
此曲收錄在他們第一張迷你專輯中
是一首充滿疾走感及爽快感的歌曲,讓人想在晴天邊兜風邊聽的歌曲
發表這張迷你專輯時,他們才20歲,相當令人驚艷。


"Departure"
此曲收錄在去年發行的第三張專輯
「Baitfish Attitude」



他們的音樂帶著年輕人的氣息,無論是曲或是歌詞,都讓人感到熱血沸騰
能在高中時就受到龐克界前輩的賞識,未來他們一定是顆耀眼的龐克新星。

2014年7月21日 星期一

來自東京的爵士之聲 - bohemianvoodoo



來自東京的爵士之聲 - bohemianvoodoo
bohemianvoodoo於2008年結成,團名很有趣的將波希米亞(bohemian)和巫毒(voodoo)兩者具有衝突感的東西結合在一起。
bohemianvoodoo的配置由基本的鼓、低音大提琴、鍵盤,然後再搭配了古典吉他,在bohemianvoodoo的曲子中這把吉他有著非常棒點綴效果。
這首出自於他們2012年第二張專輯"SCENES"中的Adria Blue從一開始的前奏憂愁般的聲響,接著由鍵盤主導優美的旋律、和中段很有味道的吉他solo,加上如同老電影般的畫面及許許多多看著這部電影的人們,不知道看著聽著各位感受到了什麼呢?



而相隔兩年,即將於2014年11月19日所發售的新專輯「Aromatic」中的新曲「El Ron Zacapa」則是由一連串具有跳躍感的bass line起頭,然後加入了鼓組節奏,接著是鍵盤與木吉他的旋律線,然後展開一天的行程。
MV的部分bohemianvoodoo也維持著他們獨特的tone。由早晨拉開序幕,接著是各團員到場演出路途中的各種小細節,各位可以仔細聽開頭的小鼓和畫面的呼應,舉凡放下瓶罐時、打下方向燈、跳出車票都對上了小鼓的點(甚至後面也藏了幾個畫面和音樂對點的細節),並且很有趣的是團員到場的順序也跟樂器登場的順序一致哦。
這次bohemianvoodoo在新專輯中所挑出來拍攝MV的新曲雖然不同於之前Adria blue憂愁般的味道,但仍然有著不輸Adria blue的魅力。


題外話,不知道各位有沒有注意到貝斯手在Adria Blue的時候是使用double bass(低音大提琴)而在El Ron Zacapa換成了電Bass呢?

2014年7月20日 星期日

在遠方相遇 Wish you were here




這一次介紹的不是樂團和音樂,而是一位作家和一本書
來自於陳德政筆下的第二本書「在遠方相遇 Wish you were here」

陳德政,知名部落格「音速青春」的站長,在部落格上撰寫了大量的音樂相關文章,遊歷了各國參與許多國家大大小小的音樂祭,並用文字記述了這些經驗和經歷出版了兩本書。

他所寫的書就像是一本跟搖滾樂息息相關的旅遊文學,字裡行間不管到哪都是搖滾樂,所到之處都是哪個樂手表演過的地方、坐過的地方、拍攝過專輯封面的地方...等等。

這次的「在遠方相遇 Wish you were here」這本書中也有幾個章節是關於日本還有與幾個台灣樂團隨行參加Fuji Rock的部分,雖然是身在日本,但不只是日本音樂,也不管是仍然活動中或是已經成為歷史的,這世界上還有許許多多很棒的樂團和音樂值得去認識,而讀他的書對我來說就是一種很棒的方式。

在這邊推薦這位作家和他的書給各位(噢,當然還有他的第一本書「給所有明日的聚會 All Tomorrow's Parties」也非常值得一讀)
並且從7月4日開始到8月22日陳德政也在全台各地及香港的誠品進行新書巡迴講座,對於他到各種形形色色的國家聽表演的經歷有興趣的人可以去聽聽看,絕對會很有趣!